VISIÓN COSMOGÓNICA

MIRADA SOLAR

2011-12-21T23:47:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

POETA JUGANDO CON LUNA Y SATURNO

2011-12-21T23:39:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

SABIO TIBETANO CÓSMICO

2011-12-21T23:30:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

MUJER MÁQUINA ENAMORADA

2011-12-21T23:08:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco.
2011

HOMBRE CÓSMICO EN LA AZOTEA

2011-12-21T22:51:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanca
2011

ST

2011-12-21T10:23:00.000-08:00

42cm X 29.5cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

TEMPLO Y ANTENA EN EL DESIERTO CÓSMICO

2011-12-21T10:15:00.000-08:00

42cm X 29.5cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

ANTENA CÓSMICA ATOMIZADA

2011-12-21T10:08:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

EL JUEGO

2011-12-21T10:01:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

MEDITANDO FRENTE AL VACÍO

2011-12-21T09:53:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

MUJER ANTENA # 2

2011-12-21T09:47:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

MÁS ALLÁ DE LO VISIBLE

2011-12-21T09:39:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

CONVERSACIÓN ENTRE MUNDOS

2011-12-21T09:32:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanca
2011

CIUDAD CÓSMICA # 20

2011-12-21T09:26:00.000-08:00

42cm X 29.5cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

RAYO LUNAR SOBRE LA CIUDAD CÓSMICA

2011-12-21T09:18:00.000-08:00

42cm X 29.5cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

ST

2011-12-21T09:12:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

AVIÓN CÓSMICO

2011-12-21T09:03:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

ARLEQUÍN

2011-12-21T08:38:00.000-08:00

42cm X 29.5cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

MUJER MÁQUINA SOÑANDO EL SUEÑO DEL MÁS ALLÁ

2011-12-21T08:12:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

CIUDAD CÓSMICA # 18

2011-12-21T08:04:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

MUJER ANTENA

2011-12-21T07:58:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

EN LA PRISIÓN DEL SUEÑO

2011-12-21T07:50:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

VEDETTE CÓSMICA

2011-12-21T07:42:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

OJOS CLAVADOS EN EL COSMOS

2011-12-21T07:35:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

CIUDAD CÓSMICA # 15

2011-12-21T07:27:00.000-08:00

42cm X 29.5cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

LA VIRGEN Y EL NIÑO COSMICOS

2011-12-20T21:29:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

ST

2011-12-20T21:20:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

ATRACCIÓN CÓSMICA

2011-12-20T21:10:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

AMIGOS BAJO LA LUNA DE LA NADA

2011-12-20T21:01:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

ST

2011-12-20T20:51:00.000-08:00

29.5cm X 42cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

TEMPLO DE LA UNIDAD DE LOS OPUESTOS

2011-12-20T20:40:00.000-08:00

42cm X 29.5cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

ST

2011-12-20T20:29:00.000-08:00

42cm X 29.5cm
Tinta líquida negra sobre canson blanco
2011

MAREMOTO EN LA CIUDAD CÓSMICA

2011-12-03T23:13:00.000-08:00

70cm x 65cm
Tiza pastel y tinta china sobre cartulina negra
2011

TORRE LUNAR

2011-12-03T22:54:00.000-08:00

70cm x 50cm
Tiza pastel sobre cartulina negra
2011

ST

2011-12-03T22:43:00.000-08:00

1mt x 70cm
Tiza pastel sobre cartulina negra
2011

LUNA DESCANSA SOBRE EL MAR A MEDIANOCHE

2011-12-03T22:40:00.000-08:00

1mt x 70cm
Tiza pastel y tinta china sobre cartulina negra
2011

TRES RAYOS Y SOL

2011-12-03T22:30:00.000-08:00

55cm x 70cm
Tiza pastel sobre cartulina negra
2011

CIUDAD VERDE

2011-12-03T22:20:00.000-08:00

54cm x 70cm
Tiza pastel sobre cartulina negra
2011

CAMINO A MEDIANOCHE

2011-12-03T22:11:00.000-08:00

45cm x 70cm
Tiza pastel sobre cartulina negra
2011

PIRÁMIDE CÓSMICA

2011-12-03T22:02:00.000-08:00

35cm x 70cm
Tiza pastel sobre cartulina negra
2011

ÚLTIMO NÚMERO DE LA REVISTA DE ARTE Y POESÍA CHILENA-BOLIVIANA "MAR CON SOROCHE # 24"

2011-07-15T21:20:00.000-07:00

LINK DIRECTO A LA REVISTA EN FORMATO DIGITAL:

http://intemperie.cl/soroche/

PENSANDO EN ESO QUE TODOS VEMOS.

2011-05-22T21:46:00.000-07:00

Pensando una vez más
La podredumbre que somos
Que cargamos
Instaurada instituida por la ley social
Por la oscuridad delimitada de los gendarmes del presente
Reduciendo el futuro a unos cuantos movimientos alrededor y dentro del espectro de nuestra visión errada e inerte que tenemos de la realidad total

Pensando en la podredumbre que padecemos, que reímos y alardeamos
Del silencio con que se calla
Del grito con que se libra
La podredumbre instituida en nuestro nombre

Pensando en el horror con que una vez instaurado y antes devino en enfermedad llamada podredumbre

Pienso y sigo pensando en la podredumbre que no puedo dejar de ser
Porque aquí rodeada de huecos estos me cubren tal cual sombras de su ausencia de luz y energía y me tiran al abismo de una nada sucia y maltrecha que no deseo

Pensando en la podredumbre en nuestra sangre, de nuestra época, de las instituciones y de los ideales castrados de los mas como yo que me entrego para olvidar y sobrepasar la podredumbre que me persigue
Me entrego al encuentro de mi misma
A la voz
Y a la imagen de mi en el futuro que hoy albergo en mi propio mito
Mito mitómano, ir mas allá, espacializar, ensanchar, respirar la profundidad, inventar el nuevo verbo que sustituya la podredumbre por la caricia, el beso y la ternura de algo que se llama sabiduría
Instaurar ese verbo de a pocos
Y beber en el andar, la pócima, el brebaje de los místicos en la cima del mundo, que me guiará hacia el cúmulo de todos mis deseos encausados en tu nombre vital de una nueva sangre.

Mayo 2011

PUBLICACIÓN DE UN DIBUJO MIO : "SELVA ERÓTICA" EN REVISTA CHILENA DE ARTE Y POESÍA "LABIOS MENORES".

2011-04-09T09:23:00.000-07:00

REVISTA LABIOS MENORES N 2

Pronto aparecera el segundo número de la Revista "Labios Menores", de Ediciones Derrame cuyos editores son los poetas chilenos Roberto Yáñez y Rodrigo Verdugo. Este segúndo número cuenta con ilustraciones de: Aldo Alcota, Enrique de Santiago, Miguel Angel Huerta, Daniela Riveros, Mariluz Norambuena Sabelle, Joseph Barbara, Diana Camacho Briceño, Veronica Cabanillas Samaniego etc. Ademas de una entrevista exclusiva al poeta Diego Maquiera.

Los poetas incluidos son:
Javier Campos
Waldo Rojas
Maria Cristina Menares
Raúl González Figueroa
Silvia Favaretto (Italia)
Rodrigo Rojas Bollo
Lila Diaz Calderón
Rodrigo Olavarria
Juan Manuel Silva Barandica
Rodrigo Hernández Piceros
Romina Cinquemani (Argentina)
Roberto Mascaró (Uruguay)
Henrick Nilsson (Suecia)
Niels Hav (Dinamarca)
Miloud Homida (Argelia)
Patricio Olivos Wohlk
Jorge Valdes Ramos (Cuba)
Ioana Trica (Rumania)
Jairo Guzman (Colombia)
Angye Gaona (Colombia)
Rául Jaime Gaviria (Colombia)
Walther Espinal (Colombia)
Timo Berger (Alemania)
Aazam Abibov (Uzbekistán)
Armando Maldonado (Honduras)
Betty Fernandez Herrera
Natalie Séve
Gustavo Mujica
Nain Nomez
Jose Pablo Quevedo (Peru)
Jose Christian Paez
Ingrid Odgers
Andres Recansens Salvo
Carlos Alberto Trujillo
Veronica Zondek
Jorge Castillo Fan (Peru)
Fabio Salas
Gloria Margaret Figueroa
Felipe Ruiz
Enzo Borroni Ricardi
Victor Pueyes Zuñiga
Patricio Manss
Simon Villalobos Parada
David Villagran Ruz
Manuel Naranjo Igartiburu
Carlos Barbarito (Argentina)
Omar Lara
Eduardo Robledo
Santiago Risso (Peru)
Armando Roa Vial
Mario Melendez
Jorge Ragal
Jose Maria Memet

SEGUNDA EXPOSICIÓN INDIVIDUAL DE PINTURA. JULIO - AGOSTO 2010

2010-11-29T20:12:00.001-08:00

VIDEO DE LA EXPOSICIÓN "EXPRESIONES DE UN MUNDO VITAL". EN CENTRO CULTURAL DE LA UTP.

2010-11-29T20:02:00.000-08:00

EXPOSICIÓN PICTÓRICA: EXPRESIONES DE UN MUNDO VITAL. JULIO - AGOSTO DEL 2010 from VERONICA CABANILLAS SAMANIEGO on Vimeo.

TEXTO DE CYNTHIA RIMSKY PARA LA EXPOSICIÓN PICTÓRICA: "EXPRESIONES DE UN MUNDO VITAL" : JULIO-AGOSTO 2010

2010-11-25T20:47:00.000-08:00

EL OJO QUEMADO

Cuando conocí la costa de Lima me asombró su apertura. Vengo de una geografía accidentada como la de Chile, donde permanentemente algo se interpone entre el mar y su inmensidad. En Lima, ciudad de origen de Verónica Cabanillas, la visión del océano Pacífico no tiene límites hacia adelante ni hacia los costados. Me gustaría creer que los propietarios de las construcciones en el borde costero se parapetaron tras rejas electrificadas por temor a lo ilimitado y no a las personas carentes que suponen lo ilimitado dentro de los muros custodiados.
Si se juega a mirar fijamente el sol durante un tiempo largo como hacen los niños, a pesar de la advertencia de que podría quemar sus ojos, para sustraerse de la vigilancia de los adultos, no es posible saber si se está arriba, abajo, lejos, cerca de la costa, bajo el mar, si uno se convirtió en pez, ballena blanca o capitán Achab. Ese territorio que los niños hacen irrumpir en la realidad por medio de su juego visual se denomina imaginación.
En estos tiempos de clausura, la imaginación ha quedado constreñida a niños, artistas y locos. En la Antigüedad, la imaginación era atributo imprescindible para alcanzar la sabiduría. Los otros dos requisitos eran el conocimiento y la ética. Mientras a los estudiosos se les exigía cumplir con los tres, los profetas solo necesitaban la imaginación. Ezequiel, considerado el mayor de los profetas, imaginó una gran nube con un fuego envolvente y cuatro seres alados. “El aspecto de sus caras era de hombre, cara de león al lado derecho de los cuatro y cara de buey a la izquierda en los cuatro; asimismo tenían los cuatro, cara de águila”. Pasaron veinte siglos y la visión de Ezequiel todavía es objeto de interpretaciones. Los hermenéuticos creen que tras los seres que imaginó Ezequiel se esconde la más grande de las verdades, esa que tiene relación con el origen del mundo y de Dios.
La pintura de Cabanillas se sitúa en ese borde abismal donde no se divisa frontera o la artista no alcanza a verla porque quemó sus ojos al mirar fijamente el sol. Si existe un crepúsculo, está más allá. Si hay costados, quedaron fuera del cuadro. Las extremidades de los seres que Cabanillas encuentra a su paso aparecen amputadas por los márgenes de la tela o por el borde quemado del ojo. Si el suelo alcanza a ser visible, está en declive o difuminado. Tampoco se observan señales de caminos que pudiesen llegar o partir de allí. Aunque el poeta, la pintora, la máquina, el monstruo, el tótem, la ciudad cósmica tuviesen intención de escapar, sus extremidades son demasiado enjutas para lograrlo. Cabanillas los ha conjurado a encontrar un hogar en la imaginación. Podría pensarse que llegaron con ella o que su forma de habitar consiste en no dejar huellas, tal vez porque en la imaginación todo es perecedero, no hay origen o muerte.
En Infancia e historia, Agamben señala que antiguamente la imaginación constituía un medio para conocer el mundo tan certero como la ciencia, pero basado en la experiencia, no en datos comprobables. Contemplo las escaleras que podrían hacerme alcanzar la certidumbre. No se pueden coger y aunque lo hiciera, ¿tendría adónde subir? Escaleras, círculos, puntero gravitan en la incertidumbre.
El dedo de Dios es enorme, pero a diferencia del bíblico que señala a un culpable, en la pintura está desviado. Para Cabanillas la única dirección posible es la torcedura, la desviación de la realidad, de la corporalidad y del cosmos. No existen caminos rectos porque no hay deuda anterior. Aunque existiera no habría cómo pagarla, porque a las manos –del homo faber– les faltan dedos y uno de ellos se niega a permanecer recto. ¿Qué pasó con los dedos del pintor?, ¿los perdió en la playa?, ¿los dejó en el mundo real?, ¿se quemaron al traspasar el horizonte?
Las pinturas de Cabanillas conforman un habitar alejado de lo monstruoso. Los personajes se alimentan de minúsculas porciones que no alteran el equilibrio, reciben el sol sin arrastrar hasta la playa una poltrona, están junto al mar sin deslizarse en una tabla o bote, no construyen castillos de arena, sacan el fruto sin mellar el árbol, no queda impresión de su paso por el territorio que habitan. La única actividad que podría modificar o perturbar el curso del mundo –el pensamiento–, crece como un tentáculo, se enrosca, gira, da vueltas. Ante la inmensidad del mundo, la inmensidad del pensamiento se pliega para ocupar con inteligencia el espacio que ofrece el cuerpo desviado. Cabanillas nos avisa que el pensamiento puede succionar manos y dedos. O lo que el pensamiento impide es que esas manos obedientes trabajen a favor de la clausura. Las manos son reemplazadas por dos muñones de los que emerge un esmirriado alambre. Con este ahusado aparato ortopédico –¿el pincel?–, cruza la inmensidad hasta el espejo que refleja la luz del sol en la noche terrestre.
En este mundo que ha clausurado puertas y ventanas para no atender al llamado de la inmensidad, el pintor dividido, en paralelo, con las extremidades amputadas y extraviadas, con el ojo quemado, se sirve de las vueltas del pensamiento y de un alambre, pincel, lápiz o batuta para iluminar el mundo. No se trata de una luz diáfana, sino del velo que la ética, el conocimiento y la imaginación pueden llegar a leer. En los relatos antiguos, al final del camino, el viajero que abandona su pueblo para buscar el conocimiento, después de atravesar el río gracias al consejo del botero, encuentra el jardín de la sabiduría. En los tiempos que vivimos, al final del camino, Cabanillas encuentra el desierto donde la huella fue borrada.

Cynthia Rimsky .

Santiago de Chile, 23 de mayo de 2010

Escritora chilena, ha publicado las novelas Poste restante (Sudamericana 2001. Sangría editora 2010), La novela del otro (Edebé 2004) y Los Perplejos (Sangría editora 2009. Alción editora, Argentina, 2010)

SEGUNDA EXPOSICION INDIVIDUAL: JULIO - AGOSTO 2010.

2010-11-18T20:07:00.000-08:00

Lima: visiones desde el dibujo y la poesía.

2010-06-08T12:33:00.001-07:00

Libro que incluye dos dibujos mios.
Junio 2010
De venta en librerias Crisol.

LA LLAMARADA DEL TIEMPO

2010-03-29T19:31:00.000-07:00

A la llamarada del tiempo
Que quema en su incesante trascurrir que no trascurre
Mi pena se agolpa en mi presente
Hay dolor en el más ínfimo animal
En el viento y en la misma llaga que nos abraza en esta noche secular

El sol de la madrugada despierta a los criminales clarividentes de su letargo
de su inacción
saldremos a la calle con la llamarada del tiempo en la mano
con los ganchos afilados y los dientes hambrientos
y quemaremos todo lo que queda de nosotros
se escuchará el crepitar de las ultimas voces de los poetas
extinguiéndose entre el fuego de la masa estelar que baja de su ciclope, y se adentra por los oídos y las bocas de ninfas y las deja hecha cenizas

Los rayos y los planetas circulan sobre nuestras cabezas: ¡despertarán!, y el cielo rojo jalará nuestros ojos y nuestras piernas y no habrá más por que llorar: ¡la humanidad desaparecerá!

A la llamarada del tiempo
Que hace de la poesía lo que es y no es
A la furia del silencio
Que inventa el cuerpo en palabra
Que esculpe el dolor y lo extingue

Es mi grito el que despierta las almas que no son almas
el que grita sin saber que es el grito
el que escribe por que el grito me condena a decir que esta alma es mas tuya que mía
el grito y la llamarada de los astros incandescentes que descienden
el sol que se traga a si mismo a la hora del suicidio de los seres inteligentes
Cuando cae el telón de la vida para no proseguir el ritual de las aves sin memoria, de los ecos como voces de los agujeros negros que rodean mi cuerpo traslucido por morir al amanecer

Es solo poesía
Es solo un gesto de una galaxia cercana
Es un bostezo del Dios luna
Es un soplido por encender la llamarada de la vida
Por apagar con la cal de las palabras lo que arde, lo que no encuentra lenguaje dentro de mí y que jamás encontrará
Es la libertad que me otorgo por traducir lo intraducible, sobre estos pies amarillos andaré en mi próximo viaje al sol, imperecederos eternos como la mirada inexistente.
Es la llamarada de mi paz.

Febrero 2010

VOZ ORQUÍDEA (ANTOLOGÍA POÉTICA)

2010-01-04T11:55:00.001-08:00

Antología que incluye dos poemas mios.
Diciembre 2009
De venta en librerias Crisol

LA IMAGEN DE LAS PALABRAS

2010-01-04T11:52:00.001-08:00

Libro de dibujo y poesia donde se incluyen dos pomas mios.
Setiembre 2009
De venta en librerias Crisol, Z book

LUCHA!

2009-12-16T22:16:00.000-08:00

El hombre lucha
La mujer lucha
Todos luchamos
Contra la vida o en pos de ella
Contra nosotros mismos se desata la guerra
Hemos de liberarnos del terror algún día
Pero no esperen demasiado
Háganlo en cada acto, en cada gesto, en cada palabra
Así no tardaremos y menos gente se matará en el camino.

La guerra existe afuera y adentro
Esa es nuestra época
De batallas de luchas
De sangre y de sudor
De incomprensión
De soledad
De miedo.

He de decir y escribir lo esencial desde ahora
El mundo agoniza
No hay tiempo para lo que sobra
No hay tiempo para lo que no vale
El mundo agoniza
Necesita escuchar la voz esencial de los poetas.

La mujer lucha
El hombre lucha
Ya nadie vendrá a salvarnos
Ese fue un gran mito
Debemos salvarnos a nosotros mismos
Y hacerlo sin dudar
Buscarnos y no perecer en el camino
Y si sucede la de algunos, la de muchos que sucumben
Que sea su sangre la creadora de vida
De esperanza
Luchar con más ganas, con más pasión y vencernos a nosotros mismos y así el mundo vencerá.

El poeta tiene que hablar lo esencial
No hay tiempo para más
La vida
El mundo agoniza y se lleva tantas vidas
Tantos suicidios de gente inocente
Que no nos toque la maldad
Dios ya no habla
Dios ya murió
Dios nunca existió
Enterremos su concepto
Nos queda la vida
Hagamos de ella un jardín armonioso
Construyamos sus soportes
Cosechemos sus frutos con la sangre de la vida y del trabajo del espíritu
Y estemos siempre atentos de los enemigos de la vida
de los que quieren asesinar el mundo
Enfrentémoslos
Cara a cara
Y sin miedo
El bien esta de nuestro lado
Busquemos la verdad, y cuando la sepamos siquiera parte de ella, tendremos el real poder para poder enfrentarnos a los poderes de la esclavitud.

Venceremos les digo a los que me odian y a los que odian la verdad, la libertad.
Y concluyo estas palabras por hoy
Porque la garganta se me anuda y he dormir para mañana proseguir con mi propia lucha.

Diciembre 2009

POETA SEDIENTO DE SÍ

2009-11-18T18:38:00.001-08:00

1.72mt x 1.50mt
Óleo sobre tela
Octubre 2009

CIUDAD CÓSMICA # 3

2009-11-18T18:35:00.001-08:00

2mt x 1.50mt
Óleo sobre tela
Setiembre 2009

LA VIDENTE

2009-11-18T18:32:00.000-08:00

90cm x 88cm
Carbón prensado y tiza pastel sobre canson
Agosto 2009

CIUDAD CÓSMICA # 5

2009-11-18T18:27:00.000-08:00

2mt x 1.50mt
Carbón prensado y tiza pastel sobre canson
Agosto 2009

POETA DE FUEGO EN LA CIUDAD COSMICA

2009-08-11T12:10:00.001-07:00

1.99m x 1.47m
Oleo sobre tela
Junio 2009

CIUDAD COSMICA.

2009-07-01T23:26:00.001-07:00

1.80m x 1.20m
Oleo sobre tela
Mayo-junio 2009

CIUDAD COSMICA # 2

2009-07-01T23:17:00.000-07:00

1.50mt x 1mt
Carbón sobre papel.
Mayo 2009

LAS MIRADAS NO SE ELEVAN

2009-05-25T18:48:00.000-07:00

Las miradas no se elevan
Consecuente con su dolor en el artificio de lo prohibido
Los ecos solares irrumpen con fuerza y devastan la quietud del silencio abrazador
Nadie se inmute
Claridad de los astros sobre nuestra cárcel
Nos lanzan su gemido para el despertar
Las miradas se vuelcan sobre ellas mismas
Las miradas no dicen nada hoy
Las miradas; la prisión del fuego
La ruta hacia el alma
Un puente degollado
Mil puentes quebrados donde ha de sostenerse quizá algún día la verdad primigenia del nudo estelar
Donde el obrero cosmogónico construya el permanente, el sólido material de un puente que nos una. . .
Un sueño latiendo en el miedo de nuestra pequeñez
Un abismo que cruzar
La nada a la que lanzarse
Ser obreros metafísicos sin cuerdas, ni ruta señalada

Las miradas miran hacia abajo
Los huesos están cansados
Ni el llanto ya, cura la desolación al ver la perdida infame ruta orgásmica de la autocreación por la autocreación
Solo yo
Solo algunos
Aquí,
Allá
Sabemos de aquella soledad
De aquella amargura
De aquella alegría oscura
De aquella victoria triste y muy pero muy risible

Las miradas no se elevan
Las miradas están clavadas en el eco del dolor
En el eco de la historia de la esclavitud
Ni el llanto hoy podrá salvarme de pensar la verdad de este el lugar donde nací.

El sol lanza su fuego
La luna su hiel
La noche se adormece en su regazo criminal
El día ya no es conciencia de la conciencia
El día es luz para pintar
la luz es la madre de las sombras
la sombra y la luz son para ahogarse como un suicida se lanza al mar
yo me lanzo a ellas porque no existe mejor pretexto para vivir
y de pronto alguien dentro mío se levanta y su mirada quema
su mirada bota ardor color bermellón
y mira a las otras miradas que no se elevan
y pretende despertarlas del sueño imbecil de la inercia
luego advierte que mejor es lanzarse al abismo del silencio
al recóndito paisaje interior
encaminarse al ocaso intimo cuyos colores son los colores del propio espíritu.

Mayo 2009

NO HAY MAYOR SILENCIO

2009-05-25T18:45:00.000-07:00

No hay mayor silencio que el silencio de la luz desplegada sobre las cosas
de esta habitación en ruinas oscura y roja que se hace llamar mundo
El fuego ardiente de nuestros pasos sin huellas
El fuego ardiente de todos los pasos que dejaron huellas
de aquellos a quienes mi memoria les brinda el homenaje de la sangre
les digo, sus pasos en vida ahora son cenizas fértiles de lo que quiero ser

No hay mayor silencio que el de la memoria de un loco
Ni mayor gesto en su cara cuando recuerda lo que fue
Ahí sus ojos ensombrecidos gesticulan la mueca del silencio
Y el lenguaje
Y las palabras
Y los idiomas
Se vuelven en mí el sentimiento de la mentira

¿Qué camino encontró un muro que no pudimos romper?
A mi memoria le gusta decir “yo estuve ahí”
A mi inteligencia le gusta decir “pude salir”
A mi miedo le urge decir “¡no más los ojos huecos de la mujer enlutada!”
A mi esperanza irremediable le es imprescindible decir “debimos cruzar todos”
A mi nostalgia le consuela decir “pinto y escribo lo que nadie puede ver”
Y a mi dolor le complace el silencio absoluto, las gotas de te, el humo del aliento, el viento del azur y el fuego crepitante de la llovizna que avanza sobre la acera infinita que mis pies descalzos construyen a cada andar, recompensa de empuñar los puños contra la pared y ser finalmente la poesía hecha materia, de sangre y de huesos, de batalla y de muertes.

Mayo 2009.

Ciudad cósmica

2009-04-29T18:52:00.001-07:00

1.80 x 1.20
Carbón sobre papel
Abril 2009.

Mujer máquina tomando sol.

2009-04-29T18:42:00.001-07:00

1.80 x 1.20
Oleo sobre tela
Abril 2009

Mujer máquina tomando sol.

2009-04-29T18:37:00.000-07:00

1.80 x 1.20
Carbón sobre papel.
Marzo 2009.

Carátula de la revista MAR CON SOROCHE # 7 Santiago-La paz.

2009-04-12T13:04:00.000-07:00

Pueden acceder a la revista en:

http://www.intemperie.cl/soroche7.htm

Dibujo-retrato de Violeta Parra publicado en MAR CON SOROCHE # 7.

2009-04-12T12:58:00.000-07:00

PUEDEN ACCEDER A VER LA REVISTA EN:

http://www.intemperie.cl/archivos/soroche7/02_violeta.pdf

TEMPLOS COSMICOS # 1.

2009-02-11T14:55:00.000-08:00

Dimensiones: 1 mt x 70 cm.
Técnica: Tiza pastel sobre tela.
Fecha: Febrero del 2009.

Mito

2009-01-23T19:11:00.000-08:00

Cada uno es un mito
Sumado a el muchos más
Cargándolos como verdugos de un rey
Una espalda vencida y afligida a la vez grita:

¡Liberaos! ¡Liberaos!

¡Ya llega!, ¡ya llega! ; ¡nadie!; ¡nadie nunca llegará!

Sopla aquel viento cósmico que tocó mi espíritu en aquel viaje torrencial de la devastación de mi misma, esas mareas de fuego helado sobre el desierto ardiente de esta costa primigenia jamás dejaran de arder en mi ni en el gran Pakatnamu o acaso la maldad de la guerra sacudió un Huáscar, descuartizado cuerpo en el océano de una tierra por construir. .

. . . DERRUIR CONDENAS
DESARRAIGOS SIN NOMBRE ALGUNO
DESNUDOS CUERPOS ATADOS PENDEN DE UN PENSAMIENTO MACABRO. . .

Y la ciudad donde habito, gran mitómana; quemas tus paredes
sofocadas de luces variopintas y pedazos de sombras por doquier
Haces el claroscuro que quieres y el ritual que sostiene tu existencia,
mito tuyo tan solo reflejo de esta realidad resquebrajada,

“HABRA QUE REINVENTARSE LAS VECES NECESARIAS PARA NO CARGAR CON TU CONDENA”, increpa el mas sabio que me habita

Cada mito; la condena que se merece, sobre uno o sobre otros.

Mito desmitificado; libertad del hombre nuevo.

Gira universo eje mito alrededor de mi sien angustiosa, que me mato me renazco me reinvento me conspiro y te veo girar por mi, cualquier día que quiera a través de mi ventana.

Febrero del 2008.

Libertad indivudual u hombres/mujeres libres.

2009-01-05T18:51:00.001-08:00

Escucho los acordes del mediodía
cabalgando en mi cerebro sobre sus prados verdes y azules fosforescente y una tierra siena a lo lejos viste y calza mi soledad.

Atribuyo al sol la potencia de mi plexo
orgasmo nunca total que sumerge su húmeda mirada en una noche ultramar y negra escupiendo su color a mi pupila resquebrajada, anonadada; enamorada de su propio ser:

VER. . . a través de las murallas;

Y ser presa del espanto
ser presa de la luz cegadora
ser presa de mi misma
ser presa del dolor retorciendo mis músculos y quemando los huesos de un cuerpo recién llegado de los fondos de la tierra y sanando sus magulladuras,
ser presa del viento que afiebra los pulmones de mis sienes a punto de estallar sobre alguien que no soy yo, sino aquel autorretrato que como una mascara me hace estar atrás, a mi ; la real, si la realidad se entiende por una interna.
Atrás, el estado que me subyace enciende la fogata bermellón y roja de la vida y me une a ella como mi obra a mi vida, obra que soy.

Y esa fogata incandescente coronada por estrellas como puntos luminosos y temblorosos entre los vientos gélidos; sangre del espacio, venas entrecruzando sus cuerdas ardientes sobre los mares y las tierras habitadas por humanos, tendrá la recompensa de la poesía hecha vida, de lo mas cercano al verbo hecho materia o el verbo materia o el verbo carne, la obra y la des sobra, por ultimo; yo y mi obra en unión irrenunciable a cualquier condición del plano relativo.

Enero-febrero del 2008.

Neuronas; amorfos cristaloides.

2009-01-05T18:36:00.000-08:00

El ser este,
la vida fluyendo desde su cascarón
alimentándose de aquella madre que la nutre generosamente de sangre y leche de cal,
y cabellos serpenteantes diluyéndose en el mar del ser este, desde la ciudad innombrable de donde provengo
y con mis aletas haré el llamado helióptero de cosmogonías superpuestas, y desde aquel ardor del centro de donde provengo, mi locura y yo, en efervescencia, en ebullición y a punto de estallar la maquina del cerebro se multiplica en amorfos cristaloides que se hacen llamar neuronas, y su reina, dueña del mar mineral, infinita y veloz las hace llamar hijas mías, causantes de expansiones legendarias y milenarias sobre la faz de nuevos continentes por los cuales luchar arduamente bajo la mirada eterna y desinflada de estos infinitos animales dateados.
Ellas expanden los conocimientos sobre una llanura alisare y centelleante donde mi ser se abre y despliega la luz de mi cueva intima, irradiando la fuerza de un universo en movimiento.

Escrito el 2005.

A pesar . . .

2008-12-06T18:56:00.000-08:00

A pesar de tus desgarros; vida insomne, deseo tenerte hasta lo insaciable de mis días, hasta la ultima agonía te tendré dentro mío y yaceré queriendo volver a nacer,
Hoy te amo más que nunca pues no creo en Dios, ni en la palabra dicha, ni en los símbolos esclavizantes que atraviesan el tiempo y lo hacen sangrar con sus fechas y su días conmemorativos de una inteligencia homogénea, ni en el halo del macabro o los macabros que lo sujetan ardiendo en ellos la victoria falsa y mil veces falsa de un poder que caerá, su regocijo tampoco me importa, vida insomne;
yo te amo a ti!
A pesar de la muerte que nos acecha
A pesar de la muerte a quien vi la cara, estrangulado día, frialdad entumece dora de las máquinas parlantes que te acosaban de noche de día de tarde tus gemidos de dolor fatigados que pronosticaban tu muerte.
A tu cara la vi y jamás la olvidaré
Por eso muerte amo la vida
Por eso vida deseo la muerte
por tus pequeños desgarros de todos los días, las miradas frías opacan el silencio brillante, minúsculo entender de la existencia, indomable fervor de mi misma; hacia el cielo las estrellas y los astros nos ignoran, pequeños seres con la luz de los ojos apagados y la visión de uno mismo intuyo olvidada para siempre.
A pesar de ello de tus desgarros color cal, sabor azul del cielo de Pacasmayo; cielo más que azul; ultramar, vi la estrella que te alumbra la misma que me toca la cabeza y me dice es hora de seguir con el carbón, el pincel, la canción, la voz, el papel, el viento y el azur de las miradas, la contemplación de los años que fugan a la velocidad fatigante de querer aprehenderlos o detenerlos y el deseo indomable de querer ser eterna.

Noviembre del 2008.

EL HACEDOR DE SUEÑOS.

2008-11-11T20:05:00.000-08:00

Dimensiones: 1.91m x 1.38m.
Técnica: Oleo sobre tela.
Fecha: octubre-noviembre de 2008.

CAPITULO VIII DEL LIBRO "TEORIA DE LA EVOLUCION"

2008-10-18T19:58:00.000-07:00

Esa noche helada, dar vueltas sin salida, buscando la fantasía en los zapatos dolorosos de un descontinuar, el llanto de la vida, la resurrección de los muertos no esta a mi vista, mi vista es inexorable, vasta y lúgubre, encadenada al futuro, al abismo del futuro, un abismo bello y fecundo como la idea mas clara que tengo de mi, la idea que no es errada, la idea que es la posesión total de la mente sobre su clarificación.
Esa noche helada,
el poema dado,
la sangre en sus ojos,
la idealización en sus tormentos con ojos huecos, con pelos caídos, con recónditos paisajes de lamentos que aspiran ser el futuro de aquellas miradas perdidas que hoy descubro rondar el fuego del centro que no es sino la herida del mundo por las creencias vulgares y retrasadas del encantamiento de los tres mundos de la tierra en cadena hacia la cárcel que intuyo desaparece.
deja de desprender,
ya creo es virtual,
ojala.
Esa idea de los muertos que están vivos es filosóficamente anti-científico y anti-humano pero si superficialmente supersticioso.
El muerto aparece cuando el negro destruye la apreciación del sano nefuste que fui yo en mi edad de horizonte al crepúsculo, al naranja primero ante-etéreo, concreto.
Así aparece la inclinación hacia el muerto que vive para mi en la punta de nuestro órgano sexual respectivo que no es sino el temor a la reafirmación de si sobre si.
Desde allí quiero decir, desde el órgano sexual se puede lograr la expansión del aura,
la aspiración del aire vital,
el descanso del alma genial,
la grandeza de los descubrimientos,
intuyo el amor en el aire,
intuyo el odio como superación del hombre,
el odio como el inicio y necesidad de la carne.

Escrito en Enero del 2004.

UNA ESQUINA EN EL CENTRO DE LIMA.

2008-10-11T19:57:00.000-07:00

Esquina Jr Lampa con Jr Ancash.

Dimensiones: 42cm x 60cm.
Técnica: Carboncillo sobre papel.
Fecha: Sábado 11 de octubre del 2008.

CUPULA VIEJA.

2008-10-11T19:45:00.000-07:00

Parte trasera de la iglesia San Francisco, centro de Lima.

Dimensiones: 60cm x 42cm.
Técnica: Carboncillo sobre papel.
Fecha: Sabado 11 de Octubre del 2008.

MOUNSTRUO EN SU HABITACION. (dedicado a cada uno de mis amigos y amigas, que saben bien quienes son).

2008-10-11T19:11:00.001-07:00

Dimensión: 1.80 x 1.32.
Técnica: Oleo sobre tela.
Fecha: Septiembre del 2008

SUEÑO EN LA PLAYA.

2008-10-01T23:15:00.001-07:00

Técnica: Oleo sobre tela.
Dimenciones: 1.32 X 1.80
Fecha: Julio-Agosto del 2008.

Caratula del libro; "Teoría de la evolución".

2008-09-06T20:47:00.001-07:00

Escrito en Enero del 2004.

FRAGMENTO DEL CAPITULO # 10 DEL LIBRO "TEORIA DE LA EVOLUCION" .

2008-09-05T22:44:00.000-07:00

Capitulo X

Yo he conocido el terror, el terror de la mente, la configuración insalvable de la vida, la apariencia es el terror que nos consume, el retraso al Apocalipsis fueron días de mi vida, la pérfida olida sobre mis nalgas fructuosas, la idealización como un escape de esta realidad que me duele, la icteria y la pérfida de ese hombre que no alumbro la vida sino la decadencia, estamos lejos de ello hoy, falta por crear el manicomio de la vida, la genialidad a punta de espaldas multicolores, por el toque de manos sombras, la sombra de la mano es la yuxtaposición del síndrome de un avance casi molecular hacia la gran evidencia, hablo de la gran evidencia que es el fondo de las cosas, el conocimiento como un foco encendido luego de la oscuridad mental, del terror agudo, de la alimentación a escalones, el funcionamiento de esta maquina, de esta gran maquina que es la consecuencia de la pulverización del espíritu, de este espíritu divino encantado por la magia del universo.
La magia lamida con suavidad sobre los pulmones del día.
Los pulmones del día son los actos acumulados en mis pies, mis pies de barro que solidifican el amor sobre la tierra que piso y se yergue para hacer conmigo el recuerdo del futuro.

Libro escrito en enero del 2004 por; Verónica Cabanillas Samaniego.

OLEOS

2008-09-05T19:40:00.000-07:00

Materia viva
Acaso resurrección de la naturaleza muerta?
Imágenes con sangre de plantas, brillos de minerales y venas entrecruzadas donde yace en eterno silencio la poesía capaz de restituir el lenguaje y dotar de vida la memoria; infatigable presencia del transcurrir fugaz de mi existencia.
Aprisionados los colores;

Tierras
Soles,
lunas
Plantas y
frutos

veo como se mueven dentro de la pintura
arraigada a sus raíces
la naturaleza te observa revivir sus colores en un espacio mil veces inventado y absoluto, la ley del hombre y su creación máxima ensanchan el poder de mi plétora por ser capaz de tener el universo en la mano y abrir hacia él como la ventana hacia el cielo.

Septiembre 2008.

TRISTES PASOS

2008-09-05T19:38:00.000-07:00

Tristes pasos
negros pasos
sobre la neblina circundante
testigo de la pena que se llama; “esta época”
baja de las nubes y de los mas altos cielos para tocar la pupila del pintor; ¡corazón de la visión!.

Tiemblas y brillas como el sol a mediodía
y eres fuerte y potente pero tan inconforme que aquello te ultraja la cordura
y el pintor que todo lo ve
es ese que se hincha cuando al cerrar sus ojos
lo que ve lo pinta sin preguntar ¿porque?.

Junio 2008.

"La paga de la vida": (despues de largos años).

2008-08-05T21:57:00.000-07:00

Este silencio,
Este suave reconocimiento de mis gritos,
Tantas veces profesados sobre la miseria de la vida,
Por aquella miseria es que me levanto como la gran ola a su mar, la misma que no toca la tierra y no se ensucia jamás en su ir y venir,
Al fin mi ola y su grito toco los astros,
Y hoy aquí entre el silencio que merezco yace fundida mi alma a la tuya.

agosto del 2008.

2008-08-05T21:52:00.000-07:00

2008-07-24T11:00:00.000-07:00

No renunciaré jamás al lujo insolente – (empiezo este texto con el primer verso de un poema del poeta Cesar Moro)- de trasmitir y/o expresar mi visión personal a través de imágenes, estas son básicamente en colores y formas que adquieren por mi naturaleza total el estado y concepto de surreales.
Lujo que la vida me concede,
Insolente por “nadar” en contra la corriente,
Lujo insolente que me asiste pues siendo conciente de la realidad catastrófica y decadente en que se sitúa mi mundo físico, contexto o circunstancia en el que me sitúo de cierto modo, azar que me hizo nacer en esta época, explorar las cavidades de mi mundo interior y concretizar esté, al materializar sus paisajes surreales pintándolos y comunicar así la invisibilidad hacia el exterior para hacerla de este modo visible a mi y al creciente y deseado conocimiento de mi identidad total y en consecuencia también hacerlo visible al otro, es un cometido que difiere altamente de los propósitos en que la gente sucumbe en esta época.
Mostrar lo invisible es la tarea que me embarga con pasión, pasión y fervor hacia mi, necesidad vehemente de expresión, comunicación a mi entender única posible capaz de restituir el quebrado y limitado lenguaje que de ningún modo para mi, puede el de la palabra escrita hacerlo como lo hace el de la pintura y mucho menos aun el del malgastado lenguaje oral, síntoma evidente de la comunicación resquebrajada entre los seres humanos.
Para acabar citare a continuación un fragmento de un ensayo que escribí y que engloba (con lo escrito anteriormente) y explica de la única manera en que lo pude hacer y es de este modo;

“. . . Pintar imágenes como las que pinto yo, imágenes nacidas desde una imaginación abierta, ideas que toman su forma, formas que eligen su espacio y colores íntimos, es decir de una simbología particular, sin importarme los clichés de los colores, es decir, dejando de lado el pensamiento común y superficial de la realidad aparente que determina en su sistema de pensamiento, tal color es para tal cosa y tal otro para expresar tal otro sentimiento o idea, sistema que se desenvuelve en la superficie de la realidad. Experimento la sensación de usar el color de manera íntima, sobrepasando de esta y de otras maneras mas esa condición humana, que a mi entender desde siempre he tratado y ha sido mi lucha, de la que después de años he sido vencedora para poder poseer una libertad plena y auténtica desde la cual crear, óptimo estado del espíritu para la creación o como Nietzsche dice en su libro Ecce Homo: “Quien quiera ser un creador en el ámbito del bien y del mal antes tiene que ser un destructor y quebrantador de valores, y de esta forma, para realizar el mayor bien hay que cometer el mayor mal: en eso consiste la bondad creadora.”y ese mal, como después de muchos años dice el poeta Antonin Artaud, en mis palabras ; es esa destrucción que tiene que sucederse en uno mismo, en lo intimo de un guerra hacia si mismo, cometerse un mal para luego realizar la difícil tarea de construir sobre un terreno puro y nuevo, y para mi esa construcción consiste en la edificación de un mundo de pinturas, un mundo de arte, cimientos, ladrillos, columnas y techos uno sobre otro es la construcción que me embarga, construcción post-mortem, ese es el bien que me hago, ese es mi bien. . .”

Lunes, 7 de julio del 2008.

Verónica Cabanillas.

MOUNSTRUO Y SU TOTEM

2008-07-12T15:12:00.000-07:00

Técnica: óleo sobre tela.
Dimensiones: 1.90 cm x 1.57 cm.
Fecha: Junio del 2008.

La mano de Dios; el perro.

2008-06-14T15:42:00.000-07:00

Técnica: óleo sobre tela.
Dimensiones: 1.89cm x 1.38cm
Mayo del 2008.

VIAJE COSMOGONICO.

2008-06-07T18:36:00.000-07:00

Metáfora del Viaje del "Ave del paraiso" hacia las profundidades del universo.

Partiendo desde la tierra, luego el mar y el cielo, la oscuridad de atravezar los nebulosos territorios desconocidos de la conciencia, hasta la culminación, en estallido del fuego, que quema por atravezarse a si mismo y que suspende sobre si el negro final de un viaje sin retorno total.
Obteniendo en vez de ello libertad, "LA LIBERTAD ES NEGRA EN ESTA EPOCA", en palabras del Poeta Antonin Artaud.

La Agonía de La Noche

2008-05-24T19:49:00.000-07:00

En la lejanía, mas allá aun del horizonte desconcertante, en lugares remotos e imposibles de ver para el ojo del ser humano común se debate la cruenta batalla de la luna y de la luz del día, que nace para dar muerte a la luna y a su noche y dar paso al fervor pensante de la luz caleidoscópica del sol que nos toca y nos quema sin matarnos cada día.
La muerte entonces no es final de nada, trance hacia la luz y la luz hacia la oscuridad nuevamente, ciclo infinito como el tiempo que la envuelve y nos envuelve entre los mantos de la nada, polos que se hacen uno solo.
Es la agonía de la noche. . .
es la muerte que a pesar de todo no deja de ser muerte
para nosotros los humanos; es ausencia lo que nos deja
y llanto.
En aquellos paisajes que los descubro inhóspitos es el cielo torrencial el que agoniza cada noche y sus astros y estrellas, personajes principales de aquel drama que se sucede a pesar de nuestra inatención, están vivos y viajan a la deriva como se sucede en lo mas interior de nuestro espíritu, casi siempre sin saberlo y sin quererlo.
La ley de la naturaleza es mas fuerte que cualquier ley humana impuesta o heredada.
Es la razón y la lógica enfermiza de esta en mi opinión seudo-civilización lo que limita a la libertad de poder ver lo que hay dentro de uno que esta a la vez millones de veces lejos de nosotros.
Es la luna roja, que ardiendo interiormente es vencida por la luz que la toca y la hace agonizar, metáfora cósmica e intima de la muerte en cualquiera de sus manifestaciones, imagen poética, silenciosa muerte de todos los días, virtud de la imagen pictórica en tanto posibilidad de detención de ese instante para dotar a la memoria imaginativa de una realidad aterradora que a todos nos llegará, sublimizada en tanto amor a la vida,
es esa luz que nos toca,
es esa noche que nos toca,
es la agonía de la noche, que son su furia nos lanza su grito de un adiós eternizado.

Verónica Cabanillas Samaniego.

Miércoles 14 de mayo del 2008.

La Agonía de la Noche

2008-05-24T19:46:00.000-07:00

Óleo sobre Tela
Medidas : 1.67m X 1.86m

El Incandecente Estado de la Conciencia Poética

2008-05-24T19:42:00.000-07:00

Óleo sobre Tela
Medidas: 1.76m X 1.18m

Publicación de la Pintura Autoretrato Paralela Imagen de mi Yo, en la Revista Caretas

2008-05-24T19:41:00.001-07:00

Texto Filosófico-Poético

2008-05-24T19:39:00.000-07:00

Los orígenes de mi pintura se remontan a un estado febril, intenso, destructor de patrones arraigados intrínsicamente en uno sin saberlo del todo y que aparecen destruidos como consecuencia de un maremoto mental, un incendio corporal, un tester de violencia, es decir aquella guerra que se desata en uno y toma como lugar de batalla el cuerpo mismo, la mente en todos sus grados y jerarquías lucha con las armas de la fantasía que la mente absorbe de la tierra y elabora, ella, bajo la libertad total que ha logrado conseguir con el sufrimiento autentico y tantas veces vital y necesario de la locura; un mundo; un mundo visual que solo pudo aparecer y verse en mí y tomar su espacio- antes imposible a él- luego de vencer en la guerra mas liberadora que solo puede pertenecer y pertenece al ámbito intimo de la mente, allí donde arden las ideas mas oscuras, allí donde el ojo humano esta prohibido de ver, mis ideas y sus imágenes elaboradas en mi inconciencia, una atada a la otra y en disposición irrenunciable por esa especie de vehemencia que me abarca, para salir, al fin, todas ellas expulsadas de la cárcel del cuerpo, hechas pigmento, hechas materia viva, hechas poesía muda, y vi y tuve el primer gozoso placer de estar ante el inicio de mi pintura, y supe que todo no fue vano, que locura no es en vano, que nada en la vida y las cosas que el destino le depara a uno son en vano.
Ese infinito terreno ahora mío, sobre el cual recorro cuidadosamente pero ya sin temor, es nada más que la consecuencia de romper los limites , las rejas mentales, enfrentando cara a cara y con una voluntad a fuerza de querer vivir, de querer ser a plenitud lo que soy.
Recuerdo el día delirante, día realmente delirante en que me vi nacida para la pintura, atravesaba la locura, mi campo visual, mi ojo tanto como mi mente y las imágenes que veía en la realidad, en el mundo objetivo, eran de una hermosura tal y a la vez de un terror tal, que supe que si tales imágenes llegaban a mi de tal forma, y que solo yo tenia el privilegio de gozar, de ver un mundo casi siempre imposible de ver para otros, era por que -y lo supe en ese momento- yo tenia que pintar , pintar esa poesía que caía sobre mis ojos, como una especie de premonición, y si ese mundo se me presentaba así y rompía mi ser en pedazos que luego he ido armando nuevamente, ese mundo incomprensible y surrealista que me tocaba como llamándome a la vida, como diciéndome: ¡Verónica era necesario romper las rejas, por tu don! Y un pintor es una ser clarividente y que su lucha consiste en ver mas y mas y enfrentarse a todo aquello que le impida comunicar o expresar auténticamente el mundo que ve y lo ve cuando lo pinta, mejor dicho, allí, cuando lo pinta se unen los bloques, se arma la fuerza total de una existencia, la concepción total es un hecho.
Exponer es poner evidencia lo que se ha mantenido oculto o para uno mismo, es estar conciente de una posible y cierta libre interpretación de parte de cualquier espectador, eso es lo enriquecedor en el arte, eso es lo que con mucho cuidado y atención alimenta mi pensamiento, pues la diversificación de interpretación es infinita sobre una experiencia interior que solo yo pude concebir y que sin embargo pertenece ya al espectador pues ya la imagen se materializo y tiene en potencia la virtud escondida de poder ser vista por otros.
Esa magia es la que me fascina, no la aceptación de pintura sino mas el vuelco que puedo dar desde algo engendrado por mi espíritu hacia cualquier espectador, un desequilibrio, una interrogante, un ataque a la mente, desde la mía suficientemente atacada para justamente hacer eso. ¿por qué?, por que es necesario hacer pensar, es necesario expresar o hablar la verdad de uno mismo, hacer oír el grito mudo de cada día, el grito marginado, y digo marginado porque hoy por hoy nadie o casi nadie quiere ver o oír o saber de la destrucción de un mundo occidental que poco a poco se desmorona , mi obra habla de la destrucción, desde mis fondos, del dolor, de la soledad de la búsqueda de uno mismo, de la muerte, eso que es mas verdadero y de lo cual todos lo evaden, como si no existiera, como si no se viera ante uno a cada instante, por eso mostrar el espíritu es un atentado, mostrar la verdad de uno es una atentado. Un atentado por lo demás sublime y violento.

Verónica Cabanillas Samaniego.

certidumbre filosófica

2008-05-24T19:36:00.000-07:00

certidumbre filosófica
Óleo sobre tela, 1.70m x 1.18m
San Borja, noviembre 2007

Performance: Ausencia-Presenscia; La Matanza del Mito de La Muerte. (Inspirado en el Cuadro La Ausencia)

2008-05-24T19:35:00.000-07:00

mounstruo vaceando su ojo

2008-05-24T19:32:00.000-07:00

mounstruo vaceando su ojo
Óleo sobre tela, 1.40m x 1.00m
San Borja, octubre 2007

autorretrato; paralela imágen de mi yo

2008-05-24T19:29:00.000-07:00

autorretrato; paralela imágen de mi yo
Óleo sobre tela, 1.76m x 1.16m
San Borja, octubre 2007

mujer cabellos de luna camina sobre los Andes

2008-05-24T19:26:00.001-07:00

mujer cabellos de luna camina sobre los Andes
Óleo sobre tela, 1.50m x 1.11m
San Borja, setiembre 2007

mar solar

2008-05-24T19:23:00.000-07:00

mar solar
Óleo sobre tela, 1.19m x 1.52m
San Borja, agosto 2007

nudo cósmico

2008-05-24T19:19:00.000-07:00

nudo cósmico
Óleo sobre tela, 0.88m x 1.02m
San Borja, junio 2007

Carátula de la Revista Mar con Soroche: Santiago-La Paz

2008-05-24T19:18:00.000-07:00

http://www.intemperie.cl/soroche3.htm